妙笔生辉 江山无限 ——崔昊金璧山水《黄山群

《黄山群峰金铸成》是崔昊的金璧山水画作品，它采用泥金、石青和石绿为主色。用金璧山水表现出来的画作，在表现黄山风景画中是不多见的作品。

一、作品的布局特色

崔昊的《黄山群峰金铸成》，是用中国画形式表现黄山的优秀作品。在这幅作品中，采用的S形构图。苍茫的黄山在这种布局中，将它的雄伟动姿表现更加恢宏阔达，恰到好处的把黄山的巍峨展现在世人面前。此幅作品的画面布局章法得当，画家吸纳了清代常州画派开山祖师恽寿平画师提出的“疏密论”。把画面中山脉的疏密做为处理的重点对象，用山脉的气势来衬托黄山的雄伟和崇高。从整体上观看，中、近景简疏，远景详密。雪山连绵，层峦叠嶂，层叠中呈现出虚实变化之美。画家注重控制用色的微妙变化，使得远景中的雪山在浓淡间处理的连绵紧密。它们形体各异，平展的雪山，却不失深远。远景中的雪山右侧，采用浅淡青色表现，把飘渺的雪雾萦绕期间的感觉表现地旷远广阔。这是画家根据黄山的群峰叠嶂而设置的疏密关系，这样为突出金色黄山的主体设下铺垫。

二、作品的艺术审美

整幅作品的景物布局近疏远密，山峦的处理繁简有度。远景中的山峦密集淡远。近处山坡上的松柏层次分明，几棵浓重墨色塑造的松柏，既清晰地把整体画面层次点明，又将画面的灵动性突显，使得画面有了生机。近前的松林呈斜线布设，把黄山山体的陡峭地势表现出来。就在这片松林的表现上，作者用尽心思，近处用墨色和石绿将几棵松树刻画的姿态各异且高大挺拔；中间层次的松树用淡淡的石绿塑造，又渲染上淡淡的泥金色成为过渡；稍远的松树全部采用泥金塑造。这样的斜阳松间照的景象，既有中国画诗的意境，又符合西洋绘画环境色客观的物象原理。可以看出崔昊中西合璧绘画技法的技巧精妙。

云雾缭绕之上的黄山主峰，就是这幅作品重点要表现的主体景物。一壁金黄的黄山让观赏者顿觉其尊贵和显赫。崔昊运用古典的铁线描和折芦描体现山石形体，吸收了清代的王原祁、王时敏、王鉴披麻解索两种皴法，把山体的三面立体表现。为增强其效果，又采用擦与点方法补充山石的表现，以弥补皴的不足。特别是点在山与山，石与石之间的交汇处更显山石的层次。

渲染的山体使得整个画面处于金碧辉煌之中，这全都取决于泥金色运用的恰如其分。古人讲究石分三面，这个山体的渲染就非常讲求明暗关系，崔昊把黑、白、灰的关系结合运用到泥金色渲染中来，最浅的金色置于高处，使其更显阳光映射在黄山之颠的金璧效果 ，立体感更加鲜明。在泥金色彩运用上画家注重色的浓淡层次变化，把主体的黄山俨然塑造成金山，在S形山体上辉映着泥金色彩，使其散落在山间的松柏与其环境浑然一体，黄山既有昂然，又显雄贵。

把云雾纳入到重点的刻画中来是这幅作品的妙手之笔。自古以来，黄山的美不仅仅是因其山的险峻，还因为其云雾的美仑美奂而受到人们青睐。在此，把握住云的自

然形态非常重要，作者把云绕山间的景象用深浅不同的花青色变化处理的自然飘渺，渲染的细腻轻飘。黄山居五岳之中，与黄河，长江并举。作者创造性的把黄山用金山来表现，把雪山融入期间，打破了传统绘画的方法表现黄山，其风格独树一帜，自成一体。

在云雾飘浮之中，夕阳的光辉映射在黄山之上，无限江山在云端璀璨，一座雄伟的金山矗立其中，让人倍感神州的华美。

三、作品的思想内涵

崔昊用《黄山群峰金铸成》展现内心热爱祖国的情怀。把雪山、青山、金山融汇成黄山群峰。腾跃的雪山在崇山峻岭间愈显磅礴气势，在蓝天的衬托下更显静怡开阔。中景根据金山的起伏、明暗、及山石的走势来铺陈，可见其用笔的苍劲，笔墨技法的深邃，意在展示中华江山之雄伟。

金碧的黄山在云霭间越发辉煌灿烂。突兀高崇的黄山在斜阳西照下，层叠不同，主次分明、有疏有密，成为巍巍群山之首，奏响了华美乐章。看得出画家在研究古人绘画布局与西方绘画融合方面的造诣之深，在表现天下第一奇山进行了大胆创新。

《黄山群峰金铸成》绘出了中华大好河山的神圣，画出了中华民族之魂魄。承载了画家展现中华江山永固的爱国主义情怀。

【1】崔昊.刍议艺术评论视域下中国画交流话语体系的构建【J】.中国文艺评论，2017（03）

【2】崔昊.美术学视域下的东北地域中国画研究【M】哈尔滨工业大学出版社，2017

文章来源：《齐齐哈尔大学学报（自然科学版）》 网址: http://www.qqhedxxb.cn/qikandaodu/2020/0709/373.html